Три дизайнера из Пскова создали настоящий шедевр, который произвел фурор на международной выставке «Русский Дом» в Москве. Капсулу «Псков сказочный» буквально растащили по частям до конца мероприятия — настолько она пришлась по душе гостям. О том, чем же она так заворожила посетителей, рассказала дизайнер Наталья Лейкина.
От идеи до воплощения
Наталья родом из Рязани. В Псков переехала пятнадцать лет назад. Дизайном занимается на протяжение последних восемнадцати. Уже здесь познакомилась с дизайнерами Катериной Савосткиной и Натальей Болдыревой, с которыми ее теперь связывают не только общие проекты, но и крепкая дружба. «Мы и стилистически друг с другом похожи, — уверяет она — Нет такого, что были какие-то полярные взгляды. Между нами гармония».
Год назад Катерина Савосткина, которая в свое время училась у организатора выставки «Русский Дом» Андрея Радаева, позвала подруг ее посетить. Вот уже как пару лет выставка из Новосибирска перебралась в Москву и двигает идею о том, что русский стиль не пылится на музейных полках, а смело шагает в будущее. Главная ее мысль: традиция живет, если она умеет адаптироваться — будь то через инновационные материалы или свежий взгляд на орнаменты.
«Нам очень понравилось, — рассказывает Наталья. — Формат действительно необычный. Он позволяет посмотреть, как материалы, предметы, мебель будут выглядеть в мини-интерьере. Это более понятно широкому кругу людей, да и удобнее воспринимается».
Все трое настолько впечатались увиденным, что когда одна из них вслух озвучила предложение о том, чтобы самим принять участие в выставке на будущий год, ответ уже и не требовался.
Когда заявка была одобрена, началась кропотливая работа. «Мы выбрали небольшую капсулу: два на три метра, — говорит Наталья. — Капсула — это арендованное место, где и создается какая-то история».
Чудесные встречи
Самой большой проблемой оказалось не придумать концепцию, а найти псковских производителей, готовых участвовать в проекте. «Изначально идея у нас была собрать капсулу максимально из наших псковских поставщиков, — рассказывает дизайнер. — Но в итоге местных производителей было всего 50%».
Около года ушло на то, чтобы подобрать команду. Местные мастера оказались недоверчивыми: кто-то стеснялся, кто-то боялся, кто-то просто не понимал, зачем это нужно.
К процессу даже пришлось подключать друзей Натальи из Рязани. Они помогали с производством мебели, поэтому капсула получилась псково-рязанская. «Когда ты хочешь передать атмосферу региона, в принципе, не так и важно, кто конкретно делает ту или иную деталь интерьера», — говорит она.
Зато те, кто согласился, подарили проекту настоящую магию. Керамиста и художника Наталью Касаткину Наталья нашла на фестивале мороженого в День города. «Иду с дочкой и в одной из палаток вижу чудесную керамику, — вспоминает дизайнер. — Покупаю себе и предлагаю мастеру поучаствовать в выставке. А она мне отвечает, что очень хотела, но не самостоятельно, а именно в составе капсулы. Получается, что я человека нашла буквально на улице. И таких интересных, внезапных, а порой и странных моментов было много».
Когда не знали, чем дополнить большой плетеный абажур — облако, чтобы раскрыть идею, скульптор Юрий Мистрюков словно ждал их с готовым решением. «Захожу к нему в мастерскую, и в уголочке вижу стопочку деревянных рук. И тут же возникает идея, как их использовать. Они нас словно там ждали», — говорит Наталья.
Руке этого же мастера принадлежит и фигура женщины с вилами, которая специально была сделана под капсулу. «Юра зашел к нам самый последний, тогда как раз требовалось что-то большое и необычное, — вспоминает Наталья. — Женщину мы, собственно, увидели уже на выставке, а узнали про нее — за неделю до ее начала. Какая же неимоверная глубина в заложенных в ней смыслах. С одной стороны, она со своими вилами и косой про защиту, а с другой — еще и про сельхозуборку. Это про то, что мы свое не отдадим, да еще и приумножать будем».
Посетители фигуру без внимания не оставили. И что интересно свои смыслы в ней находили и охотно ими делились. Одни говорили, что она похожа на змею, что свидетельствует о женской хитрости и изворотливости. Другие отмечали, что фигура напоминает хребет или скелет, на котором все держится, что это основа всего. «Ну ничего себе!», — удивлен был даже автор творения.
Московский триумф
На выставке псковская капсула произвела фурор. Посетители не скрывали восторга, пытались узнать подробно про все детали и элементы. «У нас было постоянное столпотворение. Заняты мы были практически постоянно, потому что нас спрашивали про концепцию, про регион и город», — описывает атмосферу Наталья.
Ставшего уже легендарным шпрота Федота (подушка в форме рыбины — прим. ред.) разобрали в первый же день. Псковские дизайнеры с боем отвоевали парочку шпротин, чтобы общую атмосферу капсулы до конца выставки сохранить. Женщину — а звали ее Русь — тоже забрали. Теперь она будет встречать посетителей в одном из московских шоурумов, а абажур — облако — покупателей в магазине.
«От капсулы остались только мелочи, которые мы привезли обратно, — улыбается Наталья. — Все крупное у нас разобрали».
На выставке работали известные в сфере дизайна люди. Например, шеф-дизайнер студии «Уютная квартира», советник Московской недели интерьера и дизайна Наталья Преображенская приводила своих студентов. Псковскую капсулу отметила, как особо продуманную и по цвету, и по форме, и по наполнению.
«Я стояла, слушала ее и ликовала, — говорит Наталья. — Она похвалила именно сдержанность, то, что мы как раз хотели передать. Несмотря на то, что капсула получилась довольно яркой ни одна деталь не перебивала другую, не перетягивала внимание на себя, была интересна сама по себе и прекрасно смотрелась в комплексе. Колорит был подобран именно в стилистике Пскова».
После выставки псковским дизайнерам посыпались предложения о сотрудничестве.
«Мы почему еще туда отправлялись? Хотели, чтобы на Псков обратили внимание поставщики и из других регионов. Город у нас город маленький, закрытый, а так хочется хотя бы немножко увеличить вариативность выбора. Это такие наши дизайнерские штучки. Ну, и, конечно, это определенный статус. Мы показали себя, как дизайнеры, с которыми интересно поработать», — говорит Наталья.
На следующий год выставка снова пройдет в Москве, но с более жестким отбором участников. Псковская команда пока не решила, будет ли снова участвовать — слишком много сил и средств требует подобный проект.
Но главное уже сделано: маленький древний Псков заявил о себе на всю страну, доказав, что настоящий талант и душа не знают географических границ.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
